早知道這是一趟比九彎十八拐還翻攪的旅程，但每奔馳越過一個山頭，
心裡都能感應，家在呼喚，我們的歸來。
我們，是從我自己一個人開始的，然後兩個人在一起。那是我們。
我們，原本是兩個人，後來加入了他/她，變成三個、四個、五個。
那也是我們。
我們唱著自己的歌。後來，你們和我們全都一起熱愛相同的音樂。縱貫線 SUPER BAND 歡迎回家
為什麼我們看得見黑暗？因為＿＿有光。
那一晚，縱貫線也哭了……
華人史上最傳奇的巡迴演唱的最後一夜，四人疲憊的身軀在狂熱震耳的舞台得到徹底釋放…
回憶在奔馳，一個瘋狂的計畫在一座接一座認識的、不認識的城市連結實現，縱貫線如預期地創造一場又一場眩目絢麗的記錄，每一場舞台上的心跳隨著萬人掌聲加速鼓動著，他們用堅定的歌聲告訴所有華人：「我們來了。」而當每晚演唱結束，他們的心跳仍然劇烈跳動…因為他們知道，明天，又是一次全新的開始。
終於，他們回來了。2010年1月30日縱貫線台北小巨蛋最終場，那晚望著縱貫線如醉聆聽的觀眾，許多人哭了…這些年，我們沒有聽不到的音樂，但卻再也沒有人能像他們一樣，不費力就能撐開你深埋的舊傷痕，再溫柔地換上你一直找不到的，那一帖新藥。當晚小巨蛋現場跨越了新舊時代的歌迷，卻一同放聲恣意唱著相同的歌曲，照理說，縱貫線理應看慣這種場合，但心中的激動比以往三百多天都還要洶湧澎湃，或許是因為那一句特別溫暖的「 我回來了」；或許是舞台聚光暗去之前眾人滿足微笑的臉；或許是邁進終點後心上的汗水化作溫熱淚水。
李宗盛給自己的歌 吐訴思念台北的十年之情
一首讓男人感嘆、女人又恨又愛的經典箴言 原來不只是情歌。縱貫線世界巡迴最終回台北首場夜出現一個令人動容的奇蹟。創作巨匠李宗盛在這晚唱出一個簡單靈魂的真心吶喊，略帶沙啞的沈穩嗓音、精準細膩鑽進人心的歌詞，一字一句剖開男人女人各半的痛徹心扉。而不只現場觀眾用淚水回報李宗盛【給自己的歌】氣力撕裂般的呼喊，大小網路平台包括Facebook臉書、噗浪Plurk、土豆網更是陷入瘋狂的洗版轉載，將這一個美好的奇蹟夜一再流傳遠播。
【給自己的歌】首唱後大哥說道，原來這首歌的DEMO早在縱貫線剛成立時就完成了，一方面由於巡迴演唱忙碌，一方面直覺這首歌的旋律會是很難得的好作品，所以遲遲沒動筆填詞。直到2009年聖誕節杭州巡迴場之前，才正式錄製完成，而時間剛好趕上了台北最終場，也讓小巨蛋成了【給自己的歌】首次發表的最佳舞台！李宗盛成立LEE GUITAR後，離開台北將近十年了…懷抱著對台北所有一切的濃烈思念，即使才剛錄完音對【給自己的歌】還不到十足把握，但他還是決定把這首歌獻給台北的朋友，「我想這首歌...大家聽了，應該能感受到小李過去十年的日子的滋味......一首歌，說我過去十年說不出的，不能說的...生活的感受。」這不只是一首有感覺的情歌，更是寫出一個真實男人對人生的坦誠交代。
李宗盛用超越十年的時間換得歌詞開頭這11個音階 ，「想得卻不可得，你奈人生何」，過去人稱歌壇鬼才的填詞聖手重新提筆，獻出最熾熱誠懇的真心，赤裸坦露回憶深處的靈魂感觸。
縱貫全世界 無數災難凝聚每場巡迴成功的神祕念力
摔下舞台 無彩排 全是縱貫線完美的安排
縱貫線四人累積的音樂資歷不僅用於每場世界巡迴的精密演出，甚至面對每次突發的天災人禍都有爐火純青的解決之道，以隨性應萬變，即是老天最完美的安排。
在北京，羅大佑不慎摔下舞台間隙，但演唱還是沒中斷，工作人員深感，好險大佑哥養生有方，金身護體。在成都，阿嶽從鼓台下場的時候被電線絆倒，並被工作人員抬下去，讓下一位上場的大哥竟然擔心到連自己的歌曲都彈錯，宛如家人的情感已讓縱貫線全體夥伴產生密不可分的濃密連結。在瀋陽，由於天氣溫度驟降，工作人員特地弄來台灣米酒為縱貫線暖身，阿嶽還窩心大展廚藝，立刻做了燒酒雞慰勞大夥。在哈爾濱，當周華健唱起為縱貫線演唱會準備的組曲“飄來飄去”，天空竟然如歌詞驟時下起豪大雨，歌迷甚至看到雷光就打在舞台上，但所有人沒被此景象嚇到，狂野掀起全場最大高潮！
在重慶，在開場前，舞台燈光師搭乘到有H1N1患者的班機，下機隨即被隔離，現場導演隨即緊急從台灣調派新的燈光師，時間急迫到無法參與彩排就直接上場，所幸當晚一切完美落幕。從武漢前往洛陽的這一段，是縱貫線第一次在內地搭乘臥鋪火車，可謂達成真正的“縱貫線”，全體工作人員大買滷味、鹽酥雞，在火車上開起台灣味十足的不眠派對！在拉斯維加斯，縱貫線在荒蕪空曠的公路沙漠進行【南下專線】封面照，由葛民輝帶領WMP潮流團隊進行專業時尚的拍攝作業，大隊人馬工作途中引起州際公路警察的注意，下車詢問縱貫線的來歷，得知是華人歌壇的「SUPER BAND」，隨即開心地留念合影。巡迴時在下塌飯店內，全體竟乖乖待在房間豎起床墊安靜錄音，絲毫沒有人有“賭心”。
專輯歌曲介紹
01 / 歸 來
“就要分別又怎樣 總有旋律在迴響 如果有淚水在眼眶 我們依然還要唱“
翻越生命一城城的地圖 原來我們一直沒有失去方向 原來你們總是等待在前方
縱貫線在這趟如夢飛梭的演唱會，是最佳導演，也是最好的觀眾。我們像是凝望著一場經典好戲，影格反覆的播送，滿溢的溫情總能精準地被完美計算；同時，他們也被台下煽情的掌聲所感動所鼓舞。
我們的歸來，是為了帶著你們一起前往更美好的地方。
02 / 握 手
我燃燒著青春 我燃燒著我的存在
背負青春傷痕的遊子，羅大佑從容地遊走在一波波時代銜接理想的巨流，用鏗鏘有力的證言申訴他的眼界，再也沒有人能擁有他屹立不搖的存在，因為他是永遠走在前方歌頌青春的流浪者，最刻畫人性善惡的理想實踐者。
在縱貫線北京巡迴場，羅大佑在演唱“握手”時不慎摔下舞台上鋼琴升降的空隙，但隨即在十秒內又重新站上舞台，演唱並未間斷，所幸也沒有受傷，工作人員有感，多虧大佑哥平日健身養生有方，有金身護體！
03 / 愛 欲 浮世繪
想愛嗎？請先熟讀小李阿嶽的“愛 欲 浮世繪”！愛情和音樂 都是玩出來的藝術，不論男人女人二十四十都非常用力 正．在．愛 的愛情戰場
愛情大哥李宗盛 透析遊戲關係 嘗試年輕人口吻角度寫下現代情愛食物鏈，率性小弟張震嶽 揮發豪華作曲靈感 多首demo就是這曲眾大哥一致叫好，愛就愛了 先把這幾條遊戲規則啃進腦袋再上場！
這首【愛欲浮世繪】道盡現代男女愛情作戰秘辛，但大家不知道的是，錄音的一開始竟然是從半首開始唱起！在縱貫線巡迴演唱途中，阿嶽自備錄音器材，一邊記錄著旅程一路遇見的故事，一邊專心為這張南下專線EP貢獻心血。當阿嶽交出眾多demo請眾大哥“試聽“，李宗盛指定要“繼續發展”這首未完成的半成品，而就在錄音過程中甚至玩出數十個版本的【愛欲浮世繪】，在數回精益求精的激烈討論中，才有現在聽到的玩得很愉快的版本！
04 / 有 光
為什麼我們看得見黑暗？ 因為有光。
周華健真情揮寫愛盲紀錄片主題曲 呼喚大眾關懷低視能朋友。「 有光，點亮你靈性天空，有一對清亮雙瞳。看見了愛，感恩，感動。」許多人說，聽到華健的歌聲昂起就會止不住心中的感動，或許我們能這樣說，他的聲音是充滿靈性的，能同時溫暖人們理性與感性的那一面。
周華健投身創作愛盲基金會為低視能個案拍攝的紀錄片【微光】主題曲，此片同時邀請到金馬獎紀錄片最佳導演楊力州掌鏡，片中以真實深入的影像故事勾劃低視能者的世界，而周華健則盼用音樂力量走近彼此的心房，透過“音樂是人類共同的語言”這個讓他一路堅守以來的心聲，希望能藉由參與行動讓自己的音樂成為大家的“引路人”，讓大眾藉此了解低視力朋友們的生活，並珍愛自己所擁有的滿足。
05 / 給 自 己 的 歌
那晚的一巴掌 翻起了所有人的驚濤駭浪…. 女人泛淚的叫好，男人喟歎的淚流，原來「那」是如此的 無 法 原 諒 仍然令你膽顫心驚…餘威陣陣
好久不見的李宗盛，別來無恙。李宗盛的愛情、現在、不是老、不是怪；只是有別於年輕時。
這是一首你我都能夠在每一字句找到自己的一首歌，讓2010年在台北終點站目睹這首歌的誕生的萬名男女同時哭泣的一首歌，Facebook、Street Voice、部落格2小時10萬人推薦轉寄，不鳴不快的一首歌。但，這不只是一首歌，這是在情愛裡的每個人的靈魂呼喊，沒有人能夠像縱貫線一樣，用這樣的字句，挖出世間男女心中最後的一聲吶喊 。
縱貫線2010年最終場 ，李宗盛現場錄音首度發表作品，當天演出之後，遂造成噗浪臉書瘋狂洗版討論，連續一周瘋狂搜尋轉載連結 ，那晚的一巴掌 有打到你嗎? ....
06 / 感 應
“宇宙是家 ，地球是母親。”心拉長多遠，無私的風景就在我們眼前。我們時常遺忘 /“地球是圓的。”/ 這件事世界拉扯的起點 / 終點其實一直都在 / 同一點圓
創作鬼斧大師李宗盛繼化身為【給自己的歌】的愛情小李，回歸於放眼人類世界原點的生命感應。一再激情的風景，收納在悠然談笑的眼色中，最年輕不羈的智者，2010 教唱著我們一生最長的旅途。
大哥阿嶽最Touch的心電感應：把屁股夾緊！
這首【感應】在縱貫線北京錄唱的過程中，由於天候乾燥，李宗盛特別為遲遲無法達到自我要求的阿嶽進補護喉聖品，凡舉澎大海、琵琶膏樣樣具備，大哥甚至教阿嶽把屁股夾緊一點，怎知此話一出，錄音工程有如茅塞頓開，順利迅速的完成這首歌的錄製。
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